Noticias

¿Cuáles son las mejores cámaras de Sony para producción cinematográfica?

Al hablar de producción cinematográfica, Sony destaca con una gama de cámaras que cumplen con los requisitos más exigentes de los cineastas. Si te preguntas cuál es la mejor cámara de Sony para una producción cinematográfica no tiene una respuesta única, ya que depende del tipo de proyecto y de las necesidades específicas del director. Sin embargo, en este artículo, analizamos cuatro de los modelos más populares: Sony Venice 2, Sony FX9, Sony FX3 y la nueva Sony Burano. Cada una tiene características que la hacen destacar, por lo que es esencial conocer sus beneficios y aplicaciones para elegir la que mejor se ajuste a cada rodaje.  Descubre cuál es la mejor cámara de Sony para producciones cinematográficas  Sony ha diseñado cámaras que se adaptan a todo tipo de producciones, desde largometrajes hasta documentales. Conoce las opciones que ofrece y descubre cuál se ajusta mejor a tus necesidades cinematográficas.  1. Sony Venice 2, máxima calidad de imagen La Sony Venice 2 es la favorita entre los cineastas que buscan calidad de imagen superior. Con su sensor 8.6K Full-Frame, ofrece un rango dinámico y colores excepcionales, ideales para producciones de alto presupuesto. Además, permite grabación en RAW y ProRes, lo que garantiza flexibilidad en la postproducción. Esta cámara es conocida por su modularidad, lo que permite personalizarla según las necesidades del rodaje. La Venice 2 ha sido utilizada en producciones de gran renombre como Top Gun: Maverick y The Crown, destacándose tanto en escenas de acción rápidas como en entornos detallados. Su capacidad para captar cada detalle con precisión la convierte en una herramienta indispensable para quienes requieren lo mejor en captura de imágenes. 2. Sony FX9, versatilidad para producciones dinámicas La Sony FX9, con su sensor 6K, es una cámara versátil que combina características de cine digital con funciones de broadcast. Ideal para proyectos de ficción y documentales, su enfoque automático rápido y preciso la hace perfecta para capturar imágenes en movimiento y en escenarios cambiantes. Su excelente rendimiento en condiciones de poca luz y su capacidad de grabación en alta resolución la hacen popular en documentales y televisión. Producciones como Our Planet han elegido la FX9 por su agilidad en exteriores y su capacidad de captar imágenes en lugares remotos, lo que la convierte en una opción ideal para directores que buscan movilidad sin comprometer la calidad cinematográfica. 3. Sony FX3, movilidad y calidad en producciones independientes La Sony FX3 es la más compacta de estas opciones, pero ofrece un excelente rendimiento con su sensor Full-Frame y grabación en 4K. Es ideal para cineastas que necesitan una cámara ligera y portátil sin sacrificar la calidad de imagen. Su sistema de estabilización y su diseño compacto son perfectos para grabaciones en movimiento, documentales de campo y producciones independientes. Gracias a su tamaño y portabilidad, la FX3 es muy apreciada en producciones de vanguardia o cine guerrilla, donde la discreción y movilidad son esenciales. Es una opción muy elegida para series web y películas independientes que requieren acción y escenas inmersivas. 4. Sony Burano, calidad cinematográfica en un formato modular La Sony Burano, la más reciente incorporación a la línea CineAlta, está diseñada para ofrecer un equilibrio entre calidad cinematográfica y portabilidad. Con un sensor 8.6K full-frame, esta cámara permite captar imágenes con una resolución sobresaliente y un rango dinámico amplio. Su diseño modular y compacto la hace extremadamente versátil, adaptándose a diversas situaciones de rodaje, desde producciones de gran presupuesto hasta proyectos más ligeros que requieren movilidad. Además, la Burano sobresale en condiciones de poca luz, lo que la convierte en una opción preferida para directores que buscan flexibilidad sin comprometer la calidad de imagen. Es ideal para cineastas que necesitan versatilidad y alta resolución en una cámara compacta. En resumen, Sony ofrece una gama de cámaras que se adaptan a distintos tipos de producciones cinematográficas. La Venice 2 es ideal para proyectos de alto presupuesto que requieren calidad de imagen extrema. La FX9 es perfecta para producciones versátiles como documentales y televisión, mientras que la FX3 se destaca por su portabilidad en producciones independientes. La nueva Burano ofrece un equilibrio ideal para cineastas que necesitan movilidad sin perder calidad cinematográfica, especialmente en rodajes complejos. En EFD Studios, contamos con estas cámaras disponibles para alquiler, ya sea que busques la calidad de la Venice 2, la versatilidad de la FX9, la portabilidad de la FX3 o la innovación de la Burano. ¡Tenemos el equipo adecuado para tu próxima producción cinematográfica!

Ver más

EFD Studios Anuncia la Construcción del Plató de Producción Virtual Más Grande de Europa y Presenta Iniciativas de Formación en México con Inna Payán y en España

Este nuevo plató, será el más extenso del continente europeo, y propiciará la transformación en la producción audiovisual Europea. Este set no solo impulsará la tecnología, sino que también promoverá prácticas más ecológicas en la industria audiovisual. Circa 24, la Iniciativa formativa en colaboración con Animal de Luz Films (Inna Payán), fomentará la Capacitación Cinematográfica en México y desarrollará el talento en la industria cinematográfica. EFD Studios Academy tiene un nuevo enfoque en la Formación Técnica en España, y ofrecerá formación tanto al talento joven, como formación que permita actualizarse a profesionales en activo Madrid, 3 de octubre, 2024 – En el marco de Iberseries & Platino Industria, Georgina Terán, CEO de EFD Studios anunció la construcción del plató de producción virtual más extenso de Europa, marcando un hito en la industria audiovisual. Este innovador espacio contará con más de 2.000 m² de plató equipado con tecnología LED y cadena de cómputo y procesamiento de última generación. El plató estará ubicado en la localidad madrileña de Boadilla del Monte, ofreciendo a los creadores un entorno de trabajo avanzado para explorar nuevas dimensiones de creatividad y eficiencia en la producción. Durante el panel titulado “Producción Virtual: Cambiando las Reglas del Juego”, Georgina Terán (CEO de EFD Studios), Mauricio van Hasselt (VP On-Set Producer, Pixomondo), David Monguet (VP Producer, MO&MO Studio), Migue Amoedo (Director de Fotografía AEC), y Amaya Muruzábal (Showrunner y CEO de M Content), moderados por Ismael Issa (Director de Fotografía AEC), discutieron las ventajas y posibilidades que ofrece esta tecnología, así como su impacto en las producciones actuales. La construcción de este plató refuerza el compromiso de EFD Studios con la modernización del sector audiovisual en Europa. Este espacio de vanguardia no solo atraerá a grandes producciones internacionales, sino que también permitirá optimizar recursos y reducir el impacto ambiental, consolidando a España como un referente en la producción cinematográfica europea. Compromiso con la Formación y Desarrollo del Talento Local en México y España Además, EFD Studios reafirmó su compromiso con la formación y el desarrollo del talento local a través de dos importantes iniciativas que anunció durante un cóctel que ofreció a invitados tras la celebración del panel: CIRCA 24: En colaboración con Animal de Luz Films y su directora Inna Payán, Circa 24 proyecto dirigido por Nicolás Torres busca fomentar la capacitación cinematográfica en México, brindando nuevas oportunidades a talentos emergentes y fortaleciendo la industria audiovisual del país. Circa 24 es una escuela especializada en la formación profesional en cine, televisión y artes escénicas, que se distingue por su enfoque multidisciplinario. Su metodología combina teoría con práctica, preparando a los estudiantes para integrarse tanto en el ámbito creativo como en el técnico de la industria audiovisual. Los programas abarcan áreas como dirección, guion, producción, actuación, además de un amplio abanico de especialidades técnicas, ofreciendo una formación completa y actualizada que promueve una comunidad creativa enfocada en todas las áreas del audiovisual.  Lee más de CIRCA 24 aquí: https://circa24.mx/ EFD STUDIOS ACADEMY: En España, EFD Studios Academy centrará sus esfuerzos en la formación técnica, ofreciendo programas diseñados tanto para jóvenes talentos como para profesionales en activo. En esta escuela de oficios, se formarán profesionales altamente cualificados para la industria audiovisual, con un enfoque integral en las áreas técnicas y especializadas que tienen más demanda actualmente. El sector audiovisual ha dependido tradicionalmente de la transmisión gremial de conocimientos, lo cual resulta insuficiente frente al crecimiento acelerado de la industria a nivel nacional e internacional. Con el aumento de la demanda de profesionales altamente cualificados, impulsado por las plataformas de streaming y los incentivos fiscales, EFD Studios se posiciona como un Centro de Excelencia. Su enfoque combina formación práctica, rigor y especialización, respondiendo a las oportunidades que ofrece una industria en constante expansión. La formación estará centrada en áreas técnicas que han sido históricamente desatendidas en la oferta académica, con el objetivo de ser un trampolín real hacia el mundo profesional y aportar valor a la industria audiovisual. La misión de EFD Studios Academy es unir la formación y la industria en un solo proceso, asegurando que los profesionales formados cuenten con las habilidades necesarias para destacar y satisfacer la demanda del sector.  Impacto en la Innovación y la Sostenibilidad Estas iniciativas no solo impulsan la innovación tecnológica en la producción audiovisual, sino que también reflejan el compromiso de EFD Studios con la sostenibilidad y la responsabilidad social, contribuyendo al crecimiento de un ecosistema cinematográfico más fuerte y diverso. Sobre Animal de Luz Animal de Luz es la empresa productora de Inna Payán, productora mexicana con más de 20 años de experiencia en la industria audiovisual, con más de 30 películas producidas y 6 series de TV. Desde 2011, la empresa se ha posicionado como una de las principales productoras de cine mexicano. Inna participa activamente en la Asociación Mexicana de Productores Independientes, es la Vicepresidenta de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, y miembro de The Academy. Entre su filmografía destacan La Jaula de Oro (Dir. Diego Quemada-Diez), ganadora de 81 premios internacionales, incluyendo Un Certain Regard del Festival de Cannes 2013; La Libertad del Diablo (Dir. Everardo González), premiada con el Amnesty International Film Prize del Festival Internacional de Cine de Berlín 2017; Todos están muertos (Dir. Beatriz Sanchis), protagonizada por Elena Anaya; y Los Lobos (Dir. Samuel Kishi), galardonada con el Gran Premio Generation KPlus en el Festival Internacional de Cine de Berlín 2020. EFD Studios en el marco de Iberseries & Platino Industria 2024 en fotos.

Ver más

EFD Studios en el marco de Iberseries & Platino Industria 2024 en fotos

Ver más

La AMC y EFD Studios presentan ‘La Mirada Fija’: Un homenaje a la cinefotografía mexicana en el Museo Franz Mayer

Ciudad de México, a 27 de septiembre de 2024. En el marco del 1er Encuentro con la Cinefotografía Mexicana, la Asociación Mexicana de Cinefotografía (AMC) y EFD Studios han unido esfuerzos para rendir homenaje a los cinefotógrafos más relevantes de México y se enorgullecen en presentar “La Mirada Fija”. En un acto presidido por Diana Garay, Co-presidenta de la AMC; Eduardo Servello, Director del 1er Encuentro de la Cinefotografía Mexicana y Eduardo Terán, Consejo de Administración, EFD Studios (México) se presentó la exposición ante diferentes medios de comunicación. “La Mirada Fija” es una exposición fotográfica que celebra la maestría de los cinefotógrafos más reconocidos de México y estará abierta al público en la Sala Maker del Museo Franz Mayer en la Ciudad de México del 27 de septiembre al 27 de octubre de 2024. Se trata de una extraordinaria colección de 49 imágenes realizadas por cinefotógrafos miembros de la AMC cuyos trabajos han sido premiados en festivales internacionales de renombre como los Oscar, Sundance o Tribeca. En cada fotografía, los visitantes podrán descubrir la narrativa visual que ha dado forma al cine mexicano contemporáneo, poniendo en valor la habilidad técnica y artística de estos profesionales para capturar la esencia de las historias en cada fotograma. Esta exposición es un tributo al arte de la cinefotografía. Se trata de una colección que refleja la diversidad y la mirada única de cada Director de Fotografía, unidos por su pasión por la imagen, ofreciendo a los visitantes la oportunidad de sumergirse en el universo visual de México, reconociendo el impacto de la cinefotografía como elemento clave de la expresión artística nacional. EFD Studios celebra 25 años con una Nueva Identidad de Marca con enfoque en Innovación y Sostenibilidad EFD Studios aprovechó la presentación de la exposición 'La Mirada Fija' para desvelar su nueva identidad de marca, un rebranding que refleja la evolución de la compañía a lo largo de sus 25 años de trayectoria. Este cambio responde a su expansión hacia nuevos verticales de negocio y a su consolidación como una 'One-Stop-Shop' que ofrece un servicio integral de 360º a los creadores convirtiéndose en un socio estratégico para cineastas. Además, reafirma su firme compromiso con la sostenibilidad y la diversidad, valores fundamentales en la nueva etapa de la empresa. Numerosos medios asistieron a esta presentación, entre ellos Entrepreneur, Chilango, Grupo Imagen, Canal 22 y El Sol de México, entre otros. Al caer la noche, los invitados y asistentes se vistieron de gala para deleitarse con un cóctel exclusivo que tuvo lugar en el mismo Museo Franz Mayer. Durante este evento, los participantes no solo tuvieron la oportunidad de disfrutar de música en vivo, sino que también pudieron intercambiar ideas con destacados profesionales del ámbito audiovisual, creando un ambiente ideal para el networking. Descubre cómo se vivió esta experiencia en: Un vistazo a la exposición fotográfica ‘La Mirada Fija’

Ver más

Un vistazo a la exposición fotográfica ‘La Mirada Fija’

En el marco del 1er Encuentro con la Cinefotografía Mexicana, la Asociación Mexicana de Cinefotografía (AMC) y EFD Studios unieron esfuerzos para rendir homenaje a los cinefotógrafos más relevantes de México y presentaron ‘La Mirada Fija’; una exposición fotográfica que celebra la maestría de los cinefotógrafos más reconocidos de México.

Ver más

EFD Studios presente en la jornada «PILARES EN EL ZÓCALO UNA MIRADA COLECTIVA»

Este pasado domingo 22 de septiembre, el Centro Histórico de la Ciudad de México se vistió de gala para recibir a más de mil entusiastas de la fotografía y el audiovisual en la jornada “PILARES en el Zócalo una Mirada Colectiva”. Esta actividad, organizada por PILARES (Puntos de Innovación, Libertad, Arte, Educación y Saberes) quienes buscan la integración de comunidades para regenerar el tejido social, tuvo como objetivo capturar imágenes icónicas de la ciudad y se coordinó en 9 rutas diferentes que partieron desde el Zócalo, Ex Teresa, Santo Domingo, Murales, Skatepark, Barrio Chino, Bellas Artes, Munal y Congreso, ofreciendo una experiencia única para redescubrir la ciudad desde una perspectiva personal. En apoyo a la cultura y la educación, EFD Studios se sumó en la jornada colaborando con la prestación de equipo técnico para grabación e iluminación y con equipo humano que acompañó durante todo el día de actividades. La caminata finalizó en el Museo de San Ildefonso con un ciclo de conferencias en donde destacados fotógrafos compartieron su visión, técnicas y trayectoria, enriqueciendo aún más esta jornada fotográfica. EFD Studios además, desplegó para el deleite de todos los asistentes, un set de rodaje completo para ofrecer vivir en primera persona una experiencia cinematográfica. “Toda esta experiencia desde la caminata en el Zócalo, desde ver las cámaras, desde ver el set, es una experiencia muy grata” agregó Luz María Almazo Corona, coordinadora B de la Academia de Audiovisuales de PILARES, perteneciente al Comité de Gestión y Organización del Festival de Fotografía Pilares. “Este evento y la participación de EFD Studios, abre un panorama mucho más amplio, donde crear es el límite.” comentó Josué Palomeque Bello, Tallerista de Audiovisuales, quien además forma parte del Comité de Gestión y Organización del Festival de Fotografía PILARES. PILARES, forma parte de una política educativa comunitaria e integral en zonas prioritarias mediante la participación de sus habitantes, sin importar su condición social y económica o sus creencias culturales. Disfruta de la jornada completa y descubre más de cómo se vivió aquí: EFD Studios presente en la jornada de PILARES en fotos

Ver más

EFD Studios presente en la jornada de PILARES en fotos

Ver más

Taller de Fotografía e Iluminación para Stop Motion con Michel Amado AMC en colaboración con EFD Studios

EFD Studios se enorgullece en anunciar su colaboración con la AMC (Sociedad Mexicana de Autores de Fotografía Cinematográfica) en la realización del Taller de Fotografía e Iluminación para Stop Motion dentro del marco del “Primer Encuentro con la Cinefotografía Mexicana”. El taller será impartido por Michel Amado Carpio, AMC, este 27 de septiembre, tanto en modalidad online como en presencial. MADERA - Art director Robert DeSue. Foto © Michel Amado / Netflix 2022 Michel Amado, AMC, cuenta con una extensa carrera como director de fotografía en live action y stop motion, participando en más de 80 proyectos, incluidas cinco películas (documental, blockbuster, cine independiente y animación). Dentro de sus producciones más reconocidas se encuentra su participación en la película Pinocho de Guillermo del Toro. En esta producción Amado, fue uno de los iluminadores principales del proyecto. Cortesía de Netflix En EFD Studios creemos firmemente en la educación como pilar fundamental para el desarrollo del audiovisual, motivo por el cual, nos hemos unidos a la AMC para ofrecer este taller en donde los participantes podrán adentrarse de lleno en el mundo del stop motion. El taller se podrá tomar en dos modalidades: presencial en los Estudios Churubusco o en línea a través de Zoom. A lo largo de cuatro etapas –Iluminación, Fotometría, Teoría del Color y Colorimetría y Diseño de Iluminación y Luz en Movimiento– profundizando así en este arte. Pinocho de Guillermo del Toro fue co-dirigida por Guillermo del Toro y Mark Gustafson y producida por Netflix Animation, The Jim Henson Company y ShadowMachine en coproducción con Pathé, El Taller del Chucho y Necropia Entertainment. El taller está abierto a todo aquel interesado en el mundo del Stop Motion.  Reserva tu lugar aquí: Encuentros AMC  ¡Descubre esto y más en el “Primer Encuentro con la Cinematografía Mexicana”! © Carlo Olmos 2011

Ver más